Pelatihan Animator
Pelatihan Animator. Adalah kegiatan untuk membantu mengembangkan dan melatih skill yang digunakan untuk membuat animasi.
Pelatihan Apa yang Dibutuhkan Untuk Menjadi Seorang Animator?
Animator adalah sebutan bagi orang yang membuat animasi, dan Animasi adalah gambar bergerak yang disusun secara berurutan mengikuti alur pergerakan dan cerita tertentu.
Bingkai bingkai ini dirancang untuk saling mengikuti dengan cara yang menciptakan gerakan halus, sehingga karakter dan adegan menjadi terlihat lebih hidup.
Selama bertahun tahun animator mulai menggunakan perangkat lunak animasi dan komputer. Digunakan untuk mengubah gambar yang digambar dengan tangan menjadi karya seni 2D atau 3D.
Seorang animator dapat bekerha di film, Serial Televisi, Vidio game, dan periklanan. Perangkat animasi pertama diciptakan pada tahun 1832 oleh Joseph Plateau.
Agar menjadi seorang animator yang handal diperlukan gelar sarjana dalam bidang grafis komputer, animasi, seni rupa, atau bidang lainya yang terkait dengan animasi.
Hal Apa Saja yang Harus Dikuasai Animator?
Untuk menjadi animator perlu beberapa skil yang harus dikuasai seperti memiliki keterampilan artistik dan teknis, serta kemampuan berpikir kreatif.
Skill untuk menjadi seorang animator adalah sebagi berikut.
Menggambar
Menggambar adalah kegiatan membentuk citra. Dengan menggunakan banyak pilihan teknik dan alat, menggambar adalah salah satu skill wajib yang harus dimiliki oleh seorang animator.
Dan seperti namanya animasi adalah kegiatan menggambar karakter atau objek yang akan bergerak untuk menciptakan ilusi gerakan maka secara otomatis. Menggambar adalah skill wajib yang harus dimiliki animator.
Solid drawing adalah sebutan lain untuk menggambar animasi. kemampuan menggambar yang baik akan menghasilkan karakter yang bagus, memiliki simensi yang nyata, dan dapat menyampaikna emosi dan gerakan dengan baik.
Desain
Desain animasi adalah bidang desain grafis ynag melibatkan pembuatan gambar bergerak yang bisanya dalam bentuk animasi 2D atau 3D.
Design animasi digunakan dalam berbagai aplikasi dan software termasuk hiburan, periklanan, pendidikan, dan digital marketing seperti pemasaran.
Membuat desain animasi menggunakan berbagai perangkat lunakdan teknik seperti pemodelan 2 dimensi dan 3 dimensi, CGI, dan grafik gerak.
Manajemen Waktu
Manajemen waktu adalah skill yang diperlukan untuk seorang animator karena untuk memastikan proyek animasi berjalan sesuai jadwal dan menghindari penundaan.
Hampir semua animator kesulitan mengatur waktu, karena dalam waktu sehari seorang animator memiliki jadwal yang padat.
Untuk manajemen waktu untuk animasi seperti pengaturan waktu, aalur kerja, kerangka waktu, kordinasi lini kreatif.
Pemahaman Nirmana
Nirmana adalah sebuah ilmu tata rupa, kehadiran nirmana memiliki pengaruh yang sangat besar terhadap sebuah desain.
Nirmana memiliki arti yaitu bentu, arti, dan makna, jadi niirmana adalah sesuatu yang mulanya tidak memiliki bentuk atau makna. Lalu bisa diolah menjadi karya rupa melalui pengolahan unsur unsur rupa berdasarkan prinsipnya.
Memahami nirmana dapat membantu dalam memahami paduan tata letak elemen elemn visual seperti titik, garis, warna dan lainya.
Pemahaman Software Gratis
Membuat animasi perlu aplikasi untuk menggambungkan gambar dan mengatur souds dan pelengkap lainya.
Maka dari itu seorang animator perlu memahami software atau aplikasi yang digunakan untuk membuat sebuah animasi.
Zaman sekarang software atau aplikasi untuk membuat animasi sangat banyak dimulai dari gratis sampai yang berbayar.
Semakin mahal harga yang diberikan oleh Software nya semakin lengkap tools yang disediakan maka membuat animasi semakin mudah karena terbantu oleh tools yang lengkap.
Contoh contoh Software untuk membuat animasi yaitu Pewtoon, Wideo, GoAnimate, FlipaClip, Animation Desk, Blender, Animeker, dan masih banyak lagi.
Pemahaman Prinsip Dasar Animasi
Dapat memahami prinsip prinsi dasar animasi, dan menerapkanya dalam proyek animasi. Dibutuhkan pemahaman yang matang agar dapat membuat animasi yang berkualitas.
Prinsip dasar animasi adalah sebuah teori yang menjadi pedoman animator dalam membuat gambar animasi yang menarik dan realistik.
Berapa Gaji Seorang Animator?
Pekerjaan ini sangat populer salah satunya adalah karena gaji yang cukup besar. Secara umum gaji awal untuk junior adalah sekitar Rp 4.000.000 hingga Rp 7.000.000 per bulan.
Namun gaji tersebut bisa terus meninggi atau bahkan menurun karena beberapa faktor yang menyebabkan dan memepengaruhi gaji seorang animator.
Faktor faktor yang mempengaruhi gaji adalah
- Pengalaman yang dimiliki
- Indutri yang di tempati
- Pendidikan
- Portofolio
- Keterampilan komunikasi
12 Prinsip Animasi Apa Saja?
Menjadi animator bukan hanya sekedar nenggambar atau membuat gerakan mulus. Prinsip prinsip ini adalah fondasi yang harus dikuasai setiap animator baik yang pemula maupun yang profesional.
Berikut adalah 12 Prinsip yang harus animator tahu.
Squash and Stretch ( Meremas dan Meregangkan)
Ini adalah kunci untuk menunjukan berat dan fleksibilitas objek, seperti saat bola melompat, bola akan menyetuh tanah, dan memanjang saat melayang ke udara.
Antiicipation (Antipasi)
Sebelum melakukan gerakan besar biasanya ada gerakan kecil yang terlihat untuk memberi isyarat.
Staging ( Penyajian)
Cara animator mengarahkan perhatian penonton ke hal yang penting dalam sebuah scene atau adegan, misalnya karakter ketakutan, pencahayaan, sudut kamera harus mendukung semua.
Straight Ahead dan Pose to Pose
Straight ahead cock untuk adegan yang penuh energi seperti ledakan, dan Pose to pose cocok untuk animasi yang membutuhkan presesi tinggi seperti dialog.
Follow Through dan Overlapping Action
Ini untuk gerekan selesei, setelah gerakan selesei bagian tubuh yang lain tidak langsung berhenti. Inilah yang membuat animasi terlihat lebih realistis.
Slow In and Slow Out
Slow in untuk percepatan di awal dan Slow in untuk percepatan diakhir, gerakan yang alami tidak dimulai atau berhenti secara tiba tiba.
Arc (Busur Gerakan)
Gerakan alami biasnya mengikuti pola busur bukan garis lurus, prinsip ini penting untuk menjaga animasi terlihat organik dan tidak kaku.
Secondary Action (Aksi Sekunder)
Aksi sekunder adalah gerakan tambahan untuk memperkuat aksi utama, prinsip ini membantu memberikan kedalaman pada karakter dan adegan.
Timing (Pengaturan Waktu)
Timing adalah segalanya dalam animasi, setiap pengaturan timing dapat memengaruhi kesan yang ditimbulkan.
Exaggeration (Ekspresi yang Dilebih-lebihkan)
Dalam sebuah animsai terkaadang melebihkan itu lebih baik, ekspresi wajah atau gerakan tubuh yang dilebih labihkan dapat membuat animasi lebiha menarik.
Solid Drawing (Menggambar yang Kokoh)
Solid Drawing digunakan untuk menjaga karakter terlihat konsisten dan proposional dalm berbagai sudut pandang.
Appeal (Daya Tarik)
yang Terakhir, Prinsip ini digunakan untuk membuat daya tarik pada karakter pada suatu animasi.
Seperti itulah penjelasan mengenai Pelatihan Animator. jika ingin mengetahui detail lebih lanjut mengenai Pelatihan Animator bisa hubungi nomor dibawah.
Recent Comments